中国古代十大名琴分别是号钟、绕梁、绿绮、焦尾、春雷、九霄环佩、大圣遗音、独幽、太古遗音、奔雷。这些琴名字带着浓厚的历史和文化底蕴，象征着古代君王的威严和艺术的卓越。这些琴都是经过历代名家的精心制作和演奏而闻名于世。

第一名【号钟】

"号钟"是周代的名琴。此琴音之宏亮，犹如钟声激荡，号角长鸣，令人震耳欲聋。传说古代杰出的琴家伯牙曾弹奏过"号钟"琴。

后来"号钟"传到齐桓公的手中。当时，他收藏了许多名琴，但尤其珍爱这个"号钟"琴。他曾令部下敲起牛角，唱歌助乐，自己则奏"号钟"与之呼应。

牛角声声，歌声凄切，"号钟"则奏出悲凉的旋律，使两旁的侍者个个感动得泪流满面。

第二名【绕梁】

据说"绕梁'是一位叫华元的人献给楚庄王的礼物，其制作年代不详。楚庄王自从得到"绕梁"以后，整天弹琴作乐，陶醉在琴乐之中。

有一次，他竟然连续七天不上朝，把国家大事都抛在脑后。王妃樊姬异常焦虑，规劝楚庄王说："君王，您过于沉论在音乐中了！过去，夏桀酷爱'妹喜'之瑟，而招致了杀身之祸；纣王误听靡靡之音，而失去了江山社稷。现在，君王如此喜爱'绕梁，之琴，七日不临朝，难道也愿意丧失国家和性命吗？"

楚庄王闻言陷入了沉思。他无法抗拒"绕梁"的诱惑，只得忍痛割爱，命人用铁如意去捶琴，琴身碎为数段。从此，万人羡慕的名琴"绕梁"绝响了。

第三名【绿绮】

相传绿绮通体黑色，隐隐泛着幽绿，有如绿色藤蔓缠绕于古木之上，因而名为"绿绮"。

但其真正的模样，我们早已无幸见到﹣古琴琴体需用疏松的木头（最合适的是桐木）制作，琴弦用动物（如牛）完整的筋或马尾制作，承受不起岁月摩挲，早已消逝于茫茫历史长河中。

第四名【焦尾】

《后汉书．蔡邕传》:"吴人有烧桐以爨者，邕闻火烈之声。知其良木，因请而裁为琴，果有美音，而其尾犹焦，故时人名日焦尾琴焉。"后因称琴为焦桐。

"焦尾"是东汉著名文学家、音乐家蔡邕亲手制作的一张琴。蔡邕在"亡命江海、远迹吴会"时，曾于烈火中抢救出一段尚未烧完、声音异常的梧桐木。他依据木头的长短、形状，制成一张七弦琴，果然声音不凡。

因琴尾尚留有焦痕，就取名为"焦尾"。"焦尾"以它悦耳的音色和特有的制法国名四海。焦尾琴又称"烧槽琵琶"。

第五名【春雷】

「春雷」为唐代名琴的名称，制琴世家雷威所作。明代（清秘藏）记之曰：「春雷，宋时藏宣和殿百琴堂，称为第一。后归金章宗，为明昌御府第一。章宗殁，挟之以殉。凡十八年，复出人间，略无毫发动，复为诸琴之冠。天地间尤物也！」

传世唐琴极珍罕，此琴虽然纳音、双足、岳山琴尾等处曾经后人修补，但琴身造形饱满，有唐琴之「圆」；当代琴家试弹，称此琴音韵沈厚清越，兼得唐琴「松」、「透」之美。

第六名【九霄环佩】

"九霄环佩"是古琴中的精品，为盛唐开元年间四川制琴世家雷氏第一代雷威制作，是公元756年唐玄宗的第三个儿子继位大典上用的。

它的声音温劲松透，纯粹完美，自清末以来即为古琴家所仰慕的重器，被视为"鼎鼎唐物"和"仙品"。

据悉，目前全世界只有不到20把唐代古琴传世，其中名为"九霄环佩"者四把，一在北京故宫博物院，一在中国历史博物馆，一在辽宁省博物馆，一在何作如先生手上。

第七名【大圣遗音】

"大圣遗音"琴产生在唐代至德元年，也就是公元756年。是李亨皇帝即位后所作的第一批宫琴。

由于此时的听琴人是由盛唐升元、天宝时代过来的。因此，所作"大圣遗音"琴依然保持了盛唐时期的风貌，具有秀美而浑厚的气度。而它的浑厚感表现在琴面大而厚的弧度。

第八名【独幽】

灵机式，晚唐。通长120.4公分，琴额宽20公分，琴肩宽21公分，琴尾宽15公分。

琴面桐木斷，琴底梓木斷，冠角、岳山、承露由硬木所制。翠玉琴轸，琴徽疑为瑟瑟徽。通体断纹较多，有蛇腹断、牛毛断、流水断、龟背断、梅花断。栗壳色底间朱红漆，鹿角霜灰胎。龙池、凤沼为圆形。龙池内刻有太和丁未（唐文宗年号）四字。

第九名【太古遗音】

太古遗音琴是中央音乐学院的一件藏品，唐初贞观年间所制，长3050px,额宽550px，尾宽350px，中央音乐学院藏师旷式。原黑漆，大流水断纹。背面龙池上方刻行书"太古遗音"，池下刻篆书"清和"印，左侧刻"吴景略重修甲子中秋"。

古琴音乐主要受儒家中正和平、温柔敦厚、「德音之谓乐」和道家顺应自然、大音希声、清微淡远等思想的影响。

第十名【奔雷】

奔雷琴明长3190px，肩宽475px,尾宽390px故宫博物院藏仲尼式。黑漆，小蛇腹断纹。背面龙池上方刻篆书"奔雷"。

两侧刻有藏者题款："南北东西几度游，名琴能遇不能求。奔雷无意欣相遇，宿愿多年始得酬"。"久经风鹤不堪嗟，一抚奔雷兴倍赊。三十年来成伴侣，怡情养性不离他"。